从8位日本当代艺术家探索日本流行文化魅力
从8位日本当代艺术家探索日本流行文化魅力

MR. (1969年生)
《就像那天一样》
压克力 铅笔 画布
200 x 430.7 cm.
2016年作
估价:港元 3,000,000 - 5,000,000
此作将于5月28日佳士得香港二十一世纪晚间拍卖呈献
1980年代,日本经济急速发展,社会繁荣达到顶峰。日本艺术家们融合自身文化及美国波普艺术风格,创造出更加激进、前卫、大胆的艺术作品。新波普 (Neo-Pop),超扁平文化,动漫文化,卡哇伊美学等潮流艺术风格如龙卷风一般风靡全球。本季香港二十及二十一世纪系列拍卖搜罗多件日本当代艺术佳作,从Mr.、加藤泉、松浦浩之、六角彩子、平子雄一等,展现日本当代艺术成为全球流行文化中必不可少的重要一环。
Mr. 为“超扁平文化”鼻祖村上隆的得意门生。他的作品完美融合日本的卡哇伊美学与高阶艺术,画面中的动漫美少女与街头涂鸦的结合无不带着繁忙都市的喧嚣热度。Mr. 的灵感来自1990年代的经典女性主角动漫,在那个时代,日本动漫文化中女性角色开始崭露头角并大受欢迎,Mr. 在自己绘画中开始以女性为主题向大众展现了女性的精神力量。

MR. (1969年生)
《悲伤之后》
压克力 画布 裱于木板
221 x 180 cm.
2016年作
估价:港元 1,500,000 - 2,500,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献
加藤泉则另辟蹊径,在民俗文化中寻找自己的创作源泉。加藤泉出生并生活在日本岛根县,那是日本古文化的发源地及日本神道信仰代表神社“出云大社”所在地。加藤泉自幼便沉浸在神话气息浓厚的传统环境中,因此他的绘画和雕塑均带有日本神社文化的影子及对自然生灵的敬畏之心。本季香港春拍呈献的《无题》雕塑及头顶的小人像宛如孕育于天地之间的自然精灵,而画作《无题》中无限向下蔓延的手脚则如树根般深深扎根于大地。

卓越私人珍藏
加藤泉 (1969年生)
《无题》
油彩 画布
194 x 130 cm.
2009年作
估价:港元 1,200,000 - 2,200,000
此作将于5月28日佳士得香港二十一世纪晚间拍卖呈献

卓越私人珍藏
加藤泉 (1969年生)
《无题》
软塑胶 压克力 木 雕塑
99 (H) x 43 x 40 cm.
2012年作
估价:港元 300,000 - 500,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献
六角彩子是卡哇伊美学的佼佼者,作为女性艺术家,其作品呈现出有别于男性艺术家的独特感性与坚定信念。六角彩子画中的小女孩自由地穿梭于色彩的海洋中,炯炯有神的大眼和长长的手臂为观者展示女性的生命力和自由的意识形态,为当代艺术更添深度。

六角彩子 (1982年生)
《无题》
压克力 画布
100 x 140.5 cm.
2016年作
估价:港元 500,000 - 1,000,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献
流行文化之外,也有一群日本当代艺术家专注于日本传统文化与自身创作的紧密联系,并使用前卫的当代艺术创作技法,展现出独树一帜的气质。加贺温标志性的兔子形象在日本传统故事中频频出现,另外画面中常见的蔬果、灯笼、圆月,以及亮相春拍的这件《九月,京都,白昼越发短暂》中提及的初秋九月及古都京都,均呼应日本传统文化,既具有当代感,又不失和风的浪漫韵味。

加贺温 (1978年生)
《九月,京都,白昼越发短暂》
压克力 木板
53 x 41 cm.
2019年作
估价:港元 200,000 - 300,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献
另一位卡哇伊美学的女性艺术家代表高野绫,其灵感来自各种艺术流派,从江户时代的木版画至印象派及动漫画。她透过描绘在日本富士山前于穿着和服的年轻女子回应了宅男文化中之女性形象,极具独特日本主义与科幻感。

高野绫 (1976年生)
《无题》
油彩 画布
130 x 194 cm.
2021年作
估价:港元 500,000 - 800,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献
日本新生代艺术家名和晃平不拘泥于平面艺术,而是通过雕塑和立体作品探讨对未来科技的展望及对存在本身的质疑。其独创的“PixCell”概念将像素“Pixel”与细胞“Cell”相结合,创造出新生命。他将无机物嵌入动物标本以重新塑造动物的新鲜血肉,打造带有冰冷质感的玻璃生物。晶莹的玻璃珠在光影的魔法下如梦似幻,仿佛在虚空中达到了永生。

卓越私人珍藏
名和晃平 (1975年生)
《PixCell-山羊 第2号》
混合媒材 雕塑
69 (H) x 49 x 47.5 cm.
2015年作
估价:港元 600,000 - 1,200,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献
平子雄一通过标志性的树人探讨植物与人类并存的可能性。他出生于日本冈山县,一个被自然风光环绕的质朴环境。对于平子雄一而言,自然一直是唾手可得的“天然资源”,而都市人们为了保存植物费尽心思,不惜用各式各样的花瓶将植物禁锢在狭小的容器中。“天然”与“人工”两大相悖的概念因此成为平子雄一创作的核心主题,栖息于画中的树人带领观者重新审视现代都市人与自然环境的相处模式。

平子雄一 (1982年生)
《绿之主 – 50》
压克力 画布
164 x 132 cm.
2018年作
估价:港元 300,000 - 500,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献
松浦浩之的角色画作中同样可见日本动漫的特定文化的深厚影响。明亮的大眼和点状鼻子均是千禧年代流行的动漫风格。他以细腻平整的笔触模仿数码绘画的质感,通过飘逸动感的线条和极具张力的扭曲透视让其虚拟角色跳脱出漫画的传统叙事,在单独画面中向观众展示自己的独特魅力。

松浦浩之 (1964年生)
《Enola Over Drive Beat》
压克力 画布
193.5 x 132.5 cm.
2013年2月作
估价:港元 100,000 - 150,000
此作将于5月29日佳士得香港二十一世纪日间拍卖呈献